Октябрь 7-9, 2026
Комплекс Гостинный Двор, Москва
77
капсула
тверская линия
ДО ОТКРЫТИЯ СТЕНДА
Д
Ч
М
С
КОЛЛАБОРАЦИЯ АРХИТЕКТОРОВ
Выставка «Русский дом. креативные регионы»
»
«
Выставка «Русский Дом» является стратегической платформой, где культурный код встречается с современным формообразованием. Здесь традиции обретают новое звучание, превращаясь
в конкурентное преимущество, а авторские идеи проходят проверку в диалоге с аудиторией. «Русский Дом» — важная площадка для роста и презентации отечественного дизайна.

Это пространство, где наглядно демонстрируется, что российские решения могут быть востребованы и конкурентоспособны. Мы убеждены, что дизайн — это не просто внешний вид,
а часть культуры, инструмент повышения качества жизни и выражение нашей идентичности.
«Русский дом» — это попытка ответить
на вопрос: что делает пространство «нашим»? Не набор предметов, а ощущение. Тихая гармония линий, тактильность дерева, ритмы орнаментов, которые словно пульс истории. Выставка напоминает: дом — это не стены,
а память, воплощённая в форме. И каждый
может вписать в неё свою главу.
Карина Салунина
– Член ТСХР России (подсекции дизайн)
– Резидент Союза Дизайнеров и Архитекторов, Амбассадор БК «Грани»
– Амбассадор выставки «Русский дом»
– Руководитель направления по работе с архитекторами, дизайнерами компании «Пол Страны»
– Руководитель обучающей программы по напольным покрытиям и дверям для студентов дизайн школ
и архитектурных ВУЗов от компании «Пол Страны»
– Участник международных конференций
– Диплом повышения квалификации Milano Business school Horeca, Италия
– Награждена дипломом международного конкурса МООСАО, грамотой Международной академии архитектуры, дипломом международного симпозиума Tsinghua University
Василий Володин
– Архитектор
– Амбассадор выставки «Русский дом»
– Член союза архитекторов
– Доцент МАРХИ
– Преподаватель ВШСД МАРХИ
– Член методического совета МАРХИ
– Лауреат архитектурных и фото конкурсов
– Лауреат конкурсов руководителей дипломных работ студентов МАРХИ
Концепция стенда
концепция
Капсула как образ
Пространство становится проводником наследия, когда в нём встречаются мужское и женское начало, а каждый материал можно почувствовать руками. Истинная традиция жива, пока она тактильно соприкасается с новым поколением.
Капсула — это интерьер-проводник. Здесь два начала — Царский Трон (мудрость, власть, знание) и Столп Плодородия (изобилие, жизнь, цикличность) — встречаются в диалоге мужского и женского начала, дуба и земли, линии и фактуры — это не противостояние.
Их взаимодействие разжигает огонь в печи — сердце дома, превращающее традицию
в живое тепло. Текстиль наполняет пространство жизнью и делает интерьер по-настоящему домашним. Стены, покрытые декоративной штукатуркой, дышат природной фактурой.

Так Личный код становится больше, чем хранилище традиции. Он становится очагом — живым центром, где энергия противоположностей преобразуется в тепло.

Основа всего — пол из тёплого дуба с глубокой текстурой. Он встречает, заземляет и хранит память каждого шага, соединяя человека с землёй и временем.
С Тверской земли начинается великая нить России — река Волга, которая собирает на себя,
как ожерелье, русские земли. Место, предназначенное для паузы и осмысления. В каждой прожилке дуба — застывшее время и усердие мастеров, тепло ладоней, нажим резца
и дыхание мастерской, где рождалась красота. Тверская линия как непрерывная вибрация, которую можно почувствовать ладонью.

Идея: Наша Капсула — хранилище традиций, которое чувствуешь руками в текстиле, в тепле дуба, в изгибах резьбы, в памяти каждого прикосновения.

Смысловая ось стенда — это путь сквозь время, от прошлого к будущему.

Всё начинается с преемственности — с корней, с того наследия, которое мастера передали нам через дерево. В нём хранится усердие и мудрость многих поколений. После десятилетий забвения наступает возрождение: традиция не просто копируется, она просыпается и начинает жить заново, в диалоге с сегодняшним днём. Ремесло не застывает, а обретает новые формы. Оно впитывает современность, меняется, ищет свежие линии и неожиданные сочетания, оставаясь при этом узнаваемым и подлинным. При этом важно сохранение — не как музейная консервация, а как удержание смысла в самом материале, в его фактуре, в том, к чему хочется прикоснуться. Так рождается дальнейшая жизнь. Традиция становится частью настоящего:
её можно трогать, в ней можно жить, и самое главное — она готова к тому, чтобы её передавали дальше, снова и снова обретая новые формы в руках следующих поколений.
визуальное оформление
по концепции
Коллаж
Этот смысловой стержень находит продолжение в предметной среде. Мебель из натурального дуба — крепкая, массивная, брутальная — несет в себе мужскую силу и устойчивость,
ее орнаменты перекликаются с древними резными мотивами. Мягкая мебель, кресла и пуфы, напротив, раскрывается через разнообразие текстур, где обилие тактильных слоев создает женский, принимающий образ. Текстиль становится одной из главных тем стенда. Женское начало раскрывается в основной зоне притяжения через наслоение текстильных
фактур — мягких, принимающих, многослойных. Золотной нитью по поясу женской фигуры проходит та самая линия. Золотая нить, проходящая через женский образ и предметы декора,
не просто украшает — она отшивает историю России и Тверского края, соединяя вековые традиции с современностью. Продукция мастеров фаянсового завода, разработанная специально для стенда, занимает свое место на стеллажах из дуба, а направленный
и интерьерный свет расставляет смысловые акценты, высвечивая фактуру стеновых панелей
и погружая пространство в теплоту и глубину. В центре всего — очаг, живое тепло, вокруг которого выстраивается диалог мужского и женского, древнего и нового, материального
и духовного.
Стенд «Тверская линия» рождается из глубинного понимания истории и бытия, где каждый элемент не просто предмет, а носитель смысла. Вместе с партнерами
мы создаем пространство, в котором традиция обретает плоть и голос, а философское содержание раскрывается через текстуры, свет и форму. Центральным образом становится женское начало, воплощенное на основе
панно «Плодородие», по мотивам вышивки художницы
В.А. Гашковой 1983 года. Оригинал, выполненный золотой нитью, обретает новую жизнь в рельефе декоративной штукатурки: игра света и тени подчеркивает структурные акценты, делая образ объемным и живым. Растительный орнамент, в основе которого мотивы из Борисоглебского монастыря города Торжок, и древней княжеской рубашки, уходит корнями в древнерусское искусство, где он всегда был символом плодородия и процветания. В современной интерпретации панно обретает многогранность: в нем угадывается женская фигура, одновременно являющаяся стволом древа жизни. Обилие листьев, цветов и плодов вокруг напоминает: человек приходит в этот мир не просто так, но чтобы приносить добрые плоды. Птицы в нижней части композиции обращены к прошлому, к предкам, а те, что вверху, — к будущему, к потомкам, замыкая круг бытия.
ПРИХОДИТЕ НА ВЫСТАВКУ
ПРИХОДИТЕ НА ВЫСТАВКУ
ПРИХОДИТЕ НА ВЫСТАВКУ
ПРИХОДИТЕ НА ВЫСТАВКУ
наши партнеры
ИТОГИ ПРОЕКТА
Мы искали способ говорить о вечном на языке материалов.

«Тверская линия» родилась из желания остановить время и дать человеку возможность осмыслить себя через связь с предками. Здесь нет случайных деталей. Каждая линия выверена, каждая резная впадина выточена руками мастеров, вложивших в работы не только усердие,
но и душу. Дуб хранит память рода. Земля дышит плодородием жизни. Свет очага дарит тепло.

Создавая этот проект, мы поняли главное: культура не хранится под стеклом. Она живет
в руках. Истинная традиция жива, пока она тактильно соприкасается с новым поколением.
Этот стенд - наше приглашение к разговору, который длится вечность.
«Тверская линия» — Прикоснись к традиции
ВАСИЛИЙ ВОЛОДИН
+7 (916) 627 81 87
volodinarchitect@yandex.ru
КАРИНА САЛУНИНА
+7 (910) 935 75 05
ks.archstudio@yandex.ru
контакты
Made on
Tilda